Movistar MX. Historia de amor

7:45 am marca la hora del celular del personaje “Alejandro Padilla” cuando recibe una solicitud de amistad de facebook de “Mía Aguirre”. La historia procede en que el joven ve la foto de la supuesta dueña del perfil de la solicitud y le publica un mensaje en su biografía de Facebook, a lo que ella reacciona con una sonrisa. No existe una transición de tiempo predeterminada, solo se muestra que una noche están texteando y se piden foto de ellos mismos; se puede notar tensión sexual por parte de la chica, llevando a que al día siguiente le pregunta cuándo se van a conocer. A lo que le contesta muy seguro que el día viernes en el parque del centro. Incluso se preguntan cómo irán vestidos para reconocerse durante el encuentro.

Se ven ambos chicos arreglándose frente a un espejo, con el objetivo de verse bien para el otro, pues al parecer quieren dar una primera buena impresión. Acto seguido, recorren los respectivos caminos hacia el punto de encuentro, donde lentamente irían deteniendo su caminar al darse cuenta de que la persona a quien estaban esperando no era quien esperaban que fuera. Para finalizar el comercial, las caras de los actores principales que interpretaban a Mía Aguirre y Alejandro Padilla, se convierten en señores que aparentan una edad de 50 años o más. Concluye con un mensaje reflexivo acerca de la abundante pederastia dentro de Internet, e invita a tener cuidado con quienes aceptamos como amigos dentro de las redes sociales.

Para complementar esto, usa los mismos espacios en los que estaban los niños, ahora mostrando a los adultos que se encontraron en el parque usando para su beneficio la mensajería instantánea. Usa el hashtag #ConcienciaMovistar con el que se reconoce su campaña, para dar cierre al comercial que causó tanta polémica. Para entrar en contexto, cabe mencionar un poco sobre esta campaña y el impacto obtenido. Primeramente, Movistar tiene como objetivo el promover el uso responsable de la tecnología, centrándose con esta campaña en la protección a la infancia, la cual recalcan que es labor de todos.

Hay que destacar que Movistar México cumplió su objetivo, pues para la primera semana de haber salido el cortometraje, ya tenía más de 15 millones de visitas y muchísimas interacciones, entre el compartir, dar me gusta y comentar el video, impulsando entre todos estos internautas conductas positivas, preventivas y de conciencia para con ellos mismos y con los que los rodean, especialmente los niños, quienes actualmente pasan la mayor parte de su tiempo navegando en redes sociales, sin conocer los distintos tipos de riesgos que existen. El ya mencionado anuncio tuvo tanto éxito que ganó el reconocimiento “Sol de Plata” en la categoría TV y Cine de Electrónica de Consumo, durante la edición 32 del Festival Iberoamericano de la Comunicación Publicitaria.

Los expertos en el tema que reconocen este comercial como excelente, resaltan e invitan a toda la comunidad mexicana a no solo quedarse con ese impulso de querer evitar esta problemática actual, sino a tener acciones concretas que erradiquen esto. Recomiendan el diálogo padre-hijo sobre las prácticas en las redes sociales, así como concientizar sobre el tiempo que se utilizan los celulares, y lo peligroso que podría llegar a ser el querer encontrarse con algún desconocido. Es de reconocerse el esfuerzo de Movistar por crear conciencia en diferentes ámbitos con distintas campañas que nos dejan pensando y con ganas de actuar.

Referencias

Dergarabedian, César. (2017). Movistar lanza campaña “Love Story” para prevenir el “grooming”. Recuperado el 11 de abril del 2019 de: https://bahiacesar.com/2017/09/26/movistar-lanza-campana-love-story-para-prevenir-el-grooming/

Melgarejo, Graciela. (2017). Tecnología segura en la campaña de Movistar, “Love Story”, sobre grooming. Recuperado el 11 de abril del 2019 de: https://noticiaspositivas.org/tecnologia-campana-love-story/

Movistar Argentina. (2017). Movistar #ElegíCuidarte – Grooming. Recuperado el 11 de abril del 2019 de: https://www.youtube.com/watch?v=lzUNMv9asJE

Movistar. (2017). #ConcienciaMovistar. Recuperado el 11 de abril del 2019 de: https://www.movistar.com.mx/adn/conciencia-movistar

Telefónica, notas de prensa. (2017). La campaña Love Story de Telefónica Movistar, recibe reconocimiento de publicidad en España. Recuperado el 11 de abril del 2019 de: https://www.telefonica.com.mx/prensa/2017/junio/la-campana-love-story-de-telefonica-movistar-recibe-reconocimiento-de-publicidad-en-espana

Y&R México. (2017). Movistar | Love Story. Recuperado el 11 de abril del 2019 de: https://latam.yr.com/work/movistar-love-story/

Publicidad HSBC Violencia de Género #NoSignificaNo

Este comercial se desarrolla en una plaza de Argentina en la que hay un grupo de gente sentada y otra caminando frente a un cajero automático del banco HSBC. Lo interesante de este cortometraje empieza cuando se ve que un joven se acerca a utilizar el cajero, selecciona la opción “extracciones”; el sistema avisa que está fuera de servicio y hace la pregunta de si desea realizar otra operación. La respuesta es “No”.  Se esperaría que ahí terminara el proceso, pero se refleja en la pantalla la respuesta: “A mí nadie me dice que no”. Una respuesta poco común para una máquina programada para la función de servir al cliente. Dentro del video, aparecen también las estadísticas del motivo de esta campaña: “En Argentina, el 93% de las mujeres han sufrido algún tipo de acoso”.

La cámara que graba este anuncio es la que se usa para seguridad misma del cajero, por lo que se muestran a varias personas más que quieren utilizarlo para diferentes funciones, entre ellas hombres y mujeres de distintas edades. Al querer ellos realizar una acción, sucede lo mismo que en el primer caso, les niega el proceso con frases como “¿Qué pasa? Seguro tienes otro cajero que te gusta más”, “Dale, quédate, si la estábamos pasando bien”. Las expresiones de la gente por la insistencia del cajero muestran desagrado y desapruebo. Deja de ser así hasta que llega un siguiente mensaje: “No significa no. 9 de cada 10 mujeres argentinas han sido víctimas de algún tipo de acoso. Juntos podemos terminar con esta situación. Denúncialo llamando al 144”.

Al instante en que se presenta este mensaje digital, se les imprime un papel con características de un ticket, en el que se llevan este mismo recordatorio en contra del acoso sexual. Para finalizar el comercial, juntan a las personas que fueron grabadas, mostrando su recibo y dando su propia conclusión respecto a la desesperación que sintieron al no poder realizar su pedido en el cajero por la insistencia que manifestó el sistema. Sus respuestas fueron sentimientos de empatía para con aquellas mujeres que son obligadas a hacer algo que no quieren, es decir, el 93% en Argentina, estadístico que muestra el video. Se termina el anuncio con el motivo de crear conciencia diciendo que el “no” de una persona se tiene que entender automáticamente.

Esta nueva campaña de HSBC Argentina se lanzó el 09 de marzo del 2019, un día después del Día Internacional de la Mujer. Durante todo el mes de marzo, la empresa bancaria coordinó la cantidad total de cajeros automáticos existentes en el país para que tuvieran estas nuevas respuestas y emitieran el ticket con la leyenda antes mencionada. La empresa reafirma su posición en contra de estas acciones con este cortometraje, que más que cumplir con su responsabilidad social, quiere hacernos cumplir a todos con nuestra responsabilidad de erradicar el acoso sexual, ya que hoy en día es un tema muy polémico por las diferentes formas de pensar acerca de este.

Como primer nombre de la campaña, estaba “Desautomaticemos el acoso”, posteriormente se adaptó a #NoSignificaNo. Lo interesante de esta campaña del banco fue que no se había compartido en las redes sociales, se comenzó compartiendo por Whats App; no tardó en volverse Tendring Topic en Twitter. Esto refleja que su meta de concientizar a la gente de Buenos Aires se logró; incluso hasta se expandió a diferentes países de Latinoamérica. El ejemplo de HSBC con su campaña contra el acoso sexual es un ejemplo para apoyar a todas aquellas mujeres que viven experiencias de este tipo día con día. La invitación es a no callar cuando presenciamos violencia o percibimos algún acoso, así como también a saber que #NoSignificaNo.

Referencias:

The Brand Soup. (2019). HSBC Argentina concientizando de que #NoSignificaNo para todos. Recuperado el 31 de marzo del 2019 de: https://thebrandsoup.com/tbs-news/hsbc-nosignificano/

Latin Spots. (2019). Desautomaticemos el acoso. Recuperado el 31 de marzo del 2019 de: http://www.latinspots.com/sp/comercial/desautomaticemos-el-acoso/31262

Entrepeneur STAFF. (2019). “No significa no”: La campaña contra la violencia de género se volvió viral. Recuperado el 31 de marzo del 2019 de: https://www.entrepreneur.com/article/330258

HSBC Argentina. (2019). #NoSignificaNo. Recuperado el 31 de marzo del 2019 de: https://www.youtube.com/watch?v=k-NN_dYUXn0

“Todo lo que compartimos” TV 2 Denmark

A principios del 2017, el canal TV2 Denmark de Dinamarca lanzó un anuncio publicitario con el fin de romper con estereotipos y prejuicios de las personas. El comercial empieza con gente llegando a un estudio y colocándose dentro de unas cajas que están pintadas en el suelo. Dentro de cada uno de estos espacios se puso cierto grupo de gente, había adultos mayores, religiosos, enfermeros, deportistas, empresarios, etc. Después de esto, el coordinador hizo distintas preguntas y todo aquel que se identificara tenía que pasar al frente para así formar otro grupo.

¿Quién era el payaso de la clase? ¿A quién le gusta bailar? ¿Quién está enamorado? ¿Quién ha sufrido de acoso? Las preguntas que fueron lanzadas al público iban desde gustos simples hasta temas sensibles. Con cada una de ellas se iban formando grupos distintos, las personas se asombraban, sonreían y se emocionaba al ver que tenían algo en común con quien jamás pensaron que podrían relacionarse. Los grupos comenzaron a mezclarse y revolverse, fue inevitable. Con cada pregunta quedaba un montón de gente muy variada, al lado de un hombre tatuado y musculoso podría encontrarse una adulta mayor, mientras que al lado de una mujer musulmana podría quedar un adolescente de la ciudad.

El narrador del comercial comienza diciendo que es fácil poner a las personas en cajas, que existimos nosotros y existen ellos, con los que compartimos algo y con los que no compartimos nada, pero cuando se finalizan las preguntas y se demuestra que en realidad todos comparten muchas características y cualidades, el video termina diciendo “Tal vez existen más cosas que nos unen de las que pensamos”.

Vivimos en una sociedad en la que la apariencia nos pone etiquetas, nos enfocamos mucho en diferenciarnos y cada vez estamos más divididos. A raíz de estos comportamientos surgen problemas como la discriminación, racismo, xenofobia, etc. TV2 Denmark tuvo una maravillosa idea para luchar en contra de esto y a través de una divertida y emocional dinámica, lograron romper todas esas barreras que hemos creado. Clase social, apariencia, creencias, todas fueron olvidadas. El gran éxito de este anuncio publicitario se debe en gran medida a su contenido que invita a ir más allá de lo que se percibe a simple vista, a abrirse y a no juzgar a los demás por ser distintos a ti.

Otra de las razones por las que el comercial fue exitoso es porque fue publicado el día en el que Donald Trump, presidente de Estados Unidos, firmó la orden ejecutiva de prohibir la entrada de gente musulmana a su país. Estamos en una época en la que hay mucho conflicto, migrantes y refugiados, y mientras que por un lado hay un país que está levantando muros y cerrando fronteras, hay otro que está impulsando la aceptación y unión entre todas las personas.

La clasificación y la división son cuestiones que se encuentran inertes en nuestra sociedad. Es lógico que existan grupos y comunidades distintas, somos humanos, seres sociales que necesitamos de los demás. Somos demasiados y claro que somos diferentes, y tener sentido de pertenencia con un grupo es parte de nuestra naturaleza. Las diferencias nos hacen únicos, pero es momento de recordar y darnos cuenta que, así como existen muchas diferencias, también existen similitudes que nos unen, nos relacionan y nos hacen una gran y diversa comunidad.

Es tiempo de romper esas barreras y tirar esos muros, de dejar de lado los gustos y creencias, de olvidar las fronteras y banderas, porque compartimos mucho más de lo que creemos, porque hay mucho más de lo que se ve a simple vista y porque, a fin de cuentas, todos somos parte de una misma comunidad llamada planeta Tierra.

Referencias:

Franker, S. (N/A) All that we share. Consultado en: https://goodvertising.site/all-that-we-share/

Redacción Actualidad. (2017). “All that we share”: son más las cosas que nos unen de lo que pensamos. Consultado en: https://www.elespectador.com/noticias/actualidad/all-that-we-share-son-mas-cosas-nos-unen-de-pensamos-articulo-678399

Migelez, X. (2017). ‘All That We Share’, El Anuncio de la Cadena Danesa TV2 que Triunfa en Internet. Consultado en: https://www.elconfidencial.com/television/2017-02-06/all-that-we-share-anuncio-tv2-arrasa-internet_1327371/

D&AD. (2017). Good Campaign of the Week: TV “All that we share”. Consultado en: https://www.brandingmag.com/2017/02/13/good-campaign-of-the-week-tv-all-that-we-share/

“Yo soy así” Bonafont.

Ya ha pasado más de un año desde que la compañía de agua natural Bonafont, lanzó una de sus mejores campañas publicitarias. En febrero del 2018, la empresa mexicana dedicó un comercial a las mujeres, el spot llamado “Yo soy así” las presentó haciendo actividades con el fin de romper los estereotipos impuestos por la sociedad.

A lo largo del comercial se muestran mujeres diferentes, desde niñas hasta ancianas, con distintos colores de piel, diferentes pesos, diversas creencias, etc. Toda mujer que sale en el comercial aparece realizando algo “no común” para ellas, por ejemplo, boxeando, conduciendo una motocicleta o rapándose el cabello. Estas cortas escenas están acompañadas en el fondo por la famosa canción de Alaska “¿A quién le importa?” y aunque la voz del cover está interpretada por la cantante Melissa Lilián, cada mujer sale diciendo un fragmento de la canción en cada escena. El comercial termina con unos acercamientos a los rostros de las mujeres las cuales se muestran felices, seguras, libres y poderosas, y cierra con la frase “Aligerate del qué dirán. Bonafont. Ligera, puedes”.

Este anuncio publicitario tuvo grandes alcances, en su primera semana consiguió más de 6 millones de visualizaciones, fue la mejor campaña evaluada de la compañía y se llegó a posicionar liderando el Youtube Ads Leadborads de México. Esto quiere decir que fue una campaña con un excelente recibimiento por parte del público, pero… ¿A qué se debió este éxito? Fue gracias al gran manejo del contenido y su forma de presentarlo. Bonafont se lució porque encontró un mensaje potente para inspirar y motivar a las mujeres a ser ellas mismas sin importar el qué dirán y logró conectarlo con sus consumidores de manera efectiva.

Para protagonizar este comercial, la compañía utilizó influencers como Kimberly Loaiza, Dani Hoyos y Eva de Metal, por mencionar algunas, porque descubrieron que estas eran las que mejor se adaptaban a su audiencia, lo cual les funcionó de maravilla ya que no solo representaron la ruptura de estereotipos y estigmas, sino que en realidad mostraron una verdadera diversidad cultural de las mujeres mexicanas.

El machismo y la discriminación son dos problemas que van de la mano en contra de las mujeres y que, lamentablemente, están impregnados en nuestra sociedad. Es por esto que el comercial, además de enfocarse en el empoderamiento de la mujer, supo mezclar el tema de la inclusión social, por lo que en el video incluyeron mujeres en sillas de ruedas, sordomudas y lesbianas, es decir que también se encargaron de representar la diversidad para que cada mujer se pudiera sentir identificada con el mensaje. Así mismo, la canción utilizada genera un ambiente de fuerza, poder y seguridad que, en conjunto con el video, invita e impulsa a las mujeres a dejar de escuchar a los demás, trazar su propio destino y ser ellas mismas.

A través de este anuncio publicitario, Bonafont le enseñó a la sociedad mexicana una importante y entretenida lección: existe una gran diversidad de mujeres en el país, todas son capaces y libres de ser ellas mismas, sin importar la edad, color de piel u orientación sexual, cada una tiene el poder de decidir y hacer lo que quiera. No tienen que seguir lo que se les impone, no tienen que hacer lo que la sociedad les dice, no tienen que cumplir con las expectativas de los demás, ya que al final, cada una es distinta con diferentes formas de ser. A nosotros no nos debe de importar lo que hagan ni lo que digan porque cada mujer es única, libre y capaz de sobresalir en lo que se proponga. Ellas ya se están olvidando del qué dirán, y a fin de cuentas, así son ellas y así seguirán.

Referencias

González, A. (2018). Marcas feministas o audiencias exigentes. Recuperado el 1 de abril de 2019 de: https://www.merca20.com/marcas-feministas-o-audiencias-exigentes/

Think with Google. (2018). La potencia de los influenciadores: Bonafont México llegó a sus consumidoras con un mensaje más auténtico. Recuperado el 1 de abril de 2019 de: https://www.thinkwithgoogle.com/intl/es-419/recursos-y-herramientas/video/la-potencia-de-los-influenciadores-bonafont-mexico-llega-a-sus-consumidoras-con-un-mensaje-mas-autentico/

VMLY&R BCN (2019). Bonafont: Yo soy así. Recuperado el 1 de abril de 2019 de: https://barcelona.yr.com/work/bonafont-mexico-yosoyasi/

¿Qué significa hacer algo #Comoniña? ALWAYS

La marca de productos para la higiene femenina, Always, lanzó en el año 2014 una campaña publicitaria con el propósito de crear conciencia respecto al término popular hacer algo “como niña”. Esta campaña abre con un comercial situado en un estudio cinematográfico en el que se citan mujeres y hombres de diversas edades. Para comenzar, se les da una serie de acciones básicas a las mujeres jóvenes y a los varones asistentes que tienen que realizar con lo primero que se les venga a la mente; con la indicación de correr, pelear y lanzar “como niña”, los participantes efectúan estas acciones de manera chistosa, preocupándose por su físico, quejándose o solo defendiéndose.

Acto seguido, se le hizo la misma indicación a niñas de entre 8 a 12 años de edad. A estas, cuando se les pedía correr, lanzar, y pelear como niña, lo hacían tan rápido, fuerte, y con todo el entusiasmo posible. Por otro lado, se le preguntó a una de ellas si creía que el término “como niña” estaba relacionado con algo bueno, a lo que respondió que no sabía, pero que sentía que se usara como símbolo de humillación hacia alguien. Este estereotipo se puede confirmar con uno de los hermanos de las niñas que aparece en el cortometraje, aceptando haber insultado a las niñas al correr chistoso cuando se le pidió realizar dicha acción.

La entrevistadora habla sobre la etapa de vulnerabilidad y desconfianza por la que pasan las niñas en la pubertad, siendo esta aún más afectada por frases de agresión indirecta, tales como “como niña”. Las muchachas que ya han pasado por esto aconsejan seguir haciendo todo “como niña”, pues es algo que funciona y las hace ganar, por lo tanto, no deberían de avergonzarse. Always concluye su comercial invitando nuevamente a realizar las acciones como solo ellas lo harían, inspirando a creer en ellas mismas y creando conciencia de que “como niña” puede significar cosas increíbles.

Ana Carolina Ruiz, gerente de comunicación de Always Latinoamérica, habló sobre el poder de las palabras y afirmó que 9 de cada 10 mujeres coinciden en que las palabras pueden causar daño si son usadas de manera inapropiada, tal como es el caso de “hacer algo como niña”. Así que Always hizo un excelente trabajo con esta campaña publicitaria ya que utilizó una forma innovadora para atacar una problemática social que mucha gente no logra percibir.

Las palabras pueden ser hirientes y dejar marcas profundas si no se usan adecuadamente. La frase “como niña” no debería de usarse para humillar o hacer menos a una persona, no debería de ser algo negativo, pero entonces… ¿Por qué lo es? La respuesta está en nosotros, las personas. Somos nosotros los que decidimos darle connotación positiva o negativa a cualquiera cosa, por lo tanto, eso significa que como sociedad, decidimos darle sentido peyorativo a esa frase porque vemos a las niñas como seres inferiores, como personas que no pueden aspirar a mucho, como personas que no pueden hacer las cosas bien.

Es un problema que surge a raíz de la cultura machista que ha existido siempre, lo  cual hace que sea algo que usualmente la gente no logra percibir, puesto que se encuentra impregnado en nuestro lenguaje común y corriente. Por lo tanto, lo que se le aplaude a la empresa de productos femeninos es que encontraron la manera perfecta de inspirar a las niñas, crear confianza e iniciar un cambio en la percepción pública sobre cómo utilizamos el lenguaje. Always logró crear conciencia sobre el impacto que nuestras palabras pueden tener y nos invita a través de estos pequeños cambios a fomentar el respeto, la igualdad y a fomentar un ambiente en el que las niñas se sientan seguras de ser quienes son.

Referencias

Always Latinoamérica. (2014). ¿Qué significa hacer las cosas como niña?.  Recuperado el 10 de marzo del 2019 de: https://www.youtube.com/watch?v=s82iF2ew-yk

Always. (n/a). #ComoNiña: Cómo empezó todo. Recuperado el 10 de marzo de 2019 de: https://www.always.com.mx/es-mx/acerca-de-nosotros/comonina-como-empezo-tod

Morales, Mónica. (2018). Hacer las cosas como una niña: la campaña que revolucionó la publicidad. Recuperado el 10 de marzo del 2019 de: https://www.revistaperfil.com/vida/actualidad/hacer-las-cosas-como-una-nina-la-campana-que/765RSZVN7ZH5FCYTH32VTYGRA4/story/

Haydina. (n/a). Cuando las palabras son usadas como insulto. Recuperado el 10 de  marzo del 2019 de: https://www.actitudfem.com/belleza/relajacion/nueva-campana-de-always-girl-promu eve-un-gran-mensaje

“Nosotros creemos: Lo mejor que un hombre puede ser” Gillette.

A 19 días de haber empezado el año 2019, la empresa de afeitado y aseo personal,  “Gillette”, lanzó una nueva campaña con el propósito de erradicar la masculinidad tóxica y crear conciencia en todos aquellos hombres que no están siendo un buen  ejemplo para los demás, en especial para los niños. El comercial da inicio mostrando a hombres escuchando en las noticias la relación actual con la masculinidad. Con el objetivo de darnos ejemplos de esto, podemos ver a jóvenes persiguiendo a un niño, mensajes mostrando odio a otra persona, un señor manoseando a una empleada, mujeres bailando eróticamente y siendo humilladas por un hombre que las creen inferiores y, acto seguido, padres de familia dejando que sus hijos se peleen.

Kim Gehring, a través del cortometraje nos hace el cuestionamiento: “¿Es esto lo mejor que un hombre puede ser?”. Nos dice que estas acciones han prevalecido por  bastante tiempo y son justificadas por la frase: “hombres son hombres”. Y es a continuación cuando se empieza a hablar sobre las denuncias de acoso y agresión sexual del movimiento #MeToo en diferentes noticieros, acompañados con la frase “Y no habrá vuelta atrás, porque creemos en lo mejor de los hombres”. Podemos ver acciones de hombres que están aceptando la invitación de Terry Crews, y se están responsabilizando de sus acciones,con motivo de que los demás tomen este ejemplo y lo hagan suyo.

Este anuncio publicitario causó revuelo en redes sociales desde que se lanzó y, a pesar de que hubo quienes estuvieron inconformes con él, la mayor parte de de la gente felicitó a la compañía. El poder de este comercial radica en la forma en la que se presenta la idea de erradicar no solo el machismo o el sexismo, sino la masculinidad tóxica en general. Gillette utiliza una variante de su popular eslogan “Lo mejor para el hombre” a “Lo mejor que un hombre puede ser”. Así mismo, en el comercial se incluyen un par de fragmentos de videos virales de personas promoviendo el respeto para demostrar que ya existen hombres que tratan de poner su grano de arena para generar un cambio en la sociedad.

Con esta excelente campaña, se intenta hacer ver al mundo los errores de los estereotipos de masculinidad que han sido parte de nuestra cultura por mucho tiempo y que persisten actualmente, pues nos plantea la idea de que así como los tiempos cambian, este concepto también debe evolucionar para bien. El mensaje principal del comercial es dejar de lado la obsoleta idea de la agresión y la rudeza para promover la construcción de una masculinidad basada en amabilidad, aceptación y respeto, para que los niños y toda la gente en general sigan estos pasos y así se pueda tener una verdadera sociedad en la que todos los hombres sean lo mejor que pueden ser.

Referencias

Carmody, B. (2019). Gillette defends controversial short film  The Best Men Can Be’.  Consultado en: https://www.smh.com.au/entertainment/tv-and-radio/gillette-defends-controversial-short-film-the-best-men-can-be-20190116-p50rrl.html

Peters, L. (2019). Gillette Is Only The Latest In A Number Of Ads Fighting Toxic Masculinity. Consultado en: https://www.bustle.com/p/gillettes-we-believe-the-best-men-can-be-joins-a-growing-number-of-ads-challenging-toxic-masculinity-15829799

My Show. (2019). Inspiring New Gillette Short Film Asks Men to Be Better. Consultado en: https://my1053wjlt.com/inspiring-new-gillette-short-film-asks-men-to-be-better/

Gillette. (2019). We Believe: The Best Men Can Be | Gillette (Short Film) [Youtube]. Consultado en: https://www.youtube.com/watch?v=koPmuEyP3a0

Nike lanza comercial con Colin Kaepernick

Personas con discapacidad cumpliendo sus sueños, personas oprimidas por la sociedad triunfando en lo que les gusta hacer, gente a la que alguna vez se le negó participar en lo que es bueno. Estos son ejemplos de situaciones que podemos ver en el comercial de la marca Nike en colaboración con Colin Kaepernick, quarterback de los 49’s de San Francisco, como inicio de la campaña por el aniversario de 30 años de “Just Do It”. Para comenzar este comercial, Nike da acción a un skater que al practicar, se está cayendo de su patineta; a un niño sin piernas practicando lucha; a un surfeador; a una mujer boxeando y a otra con discapacidad motora en las piernas practicando básquetbol.

Acompaña estas primeras escenas con la frase: “Si la gente dice que tus sueños son locos, si se ríen de lo que piensas que puedes hacer, bien, porque llamar a un sueño “loco”, no es un insulto, es un cumplido.” Con estas palabras, se busca que los espectadores se identifiquen con estas personas que tienen como objetivo salir adelante y ser los mejores en lo que hacen sin importar qué. Acto seguido, continúa el comercial dando razones para inspirarte a ser el mejor en lo que haces. Te invita a no compararte con los demás y a ser más de lo que crees que eres, diciendo que te defines tú mismo y la actitud que tienes ante estas situaciones que se te presentan.

Nike dice “Sólo hazlo”, no te detengas por lo que dicen los demás ni por tus condiciones, se más que eso, y sacrifica aquello que amas por lo que crees, y sé el mejor en lo que haces. Esto hace referencia a Colin Kaepernick, suspendido de los 49’s de San Francisco a causa de protestar contra el gobierno por la brutalidad cometida a la gente de raza negra, razón por la que este hombre es el narrador del comercial. Incluso, para cerrar el comercial, dice que no te tienes que preguntar si tu sueños son locos, y no te  debes avergonzar por ello, sino preguntarte si son los suficientemente locos.

Este comercial causó revuelo en redes sociales al instante en que se lanzó por el simple hecho de tener a Colin Kaepernick. Su viralización se debió a todo el trasfondo del video que implicaba que Nike estaba del lado de Colin, pues si se quita a Keapernick del anuncio, no hay nada de controversia en las imágenes, sigue siendo un típico comercial deportivo que inspira a luchar por tus sueños a causa del aniversario número 30 de nike. Este comercial trata sobre crear toda una generación de adolescentes consumidores que estén preparados y decididos para actuar en momentos como estos, momentos en los que las líneas entre la cultura, la política y el activismo se crucen.

Nike creó un comercial en el que invita a no rendirse ante las imposiciones sociales. Con este anuncio publicitario, nike no sólo promueve la diversidad, la cultura, la aceptación y el respeto, sino que motiva a todo aquel que lo ve a lucha por aquello que creen. “Don´t ask if your dreams are crazy; ask if they’re crazy enough” esta es la frase con la que termina el video, una frase que engloba todas las situaciones y las imágenes del video, una frase que literalmente te dice que sueñes cosas locas, que sueñes en grande.

Referencias

Santos, Alex-Abad. (2012). Nikes has made &6 billion since its Colin Kaepernick ad. Recuperdo el 14 de febrero del 2019 de https://www.vox.com/2018/9/24/17895704/nike-colin-kaepernick-boycott-6-billion

Rivas, Anthony. (2018). Here’s the full length Nike ad featuring Colin Kaepernick. Recuperado el 14 de febrero del 2019 de: https://abcnews.go.com/US/full-length-nike-ad-featuring-colin-kaepernick/story?id=57623877

Wolken, Dan. (2018). Nike’s Colin Kaepernick TV ad is inspirational , not controversial. Recuperado el 14 de febrero del 2019 de https://www.usatoday.com/story/sports/2018/09/07/nikes-colin-kaepernick-tv-ad-inspirational-not-controversial/1223106002/